德州市博物館館藏的清代五彩人物棒槌瓶

棒槌瓶？多么通俗有趣的名字！其得名即因狀如洗衣用的木棒槌。

棒槌瓶創燒于清康熙年間，是當時民窯燒制的一種典型器具。德州市博物館館藏的這件清代五彩人物棒槌瓶，口徑25.7厘米，高91.7厘米，底徑23.5厘米，是陳設瓷器。它盤口，直頸，折肩，簡狀腹，腹下斜收，圈足，內施白釉，外施黑釉，足底露胎，外口沿飾一周黃綠彩網紋格，肩部飾一周五彩幾何紋及開光五彩雜寶圖案，腹上部繪一周黃綠彩如意紋，頸腹部飾幾何席紋及開光花卉，腹底外壁繪一周五彩仰蓮紋，瓶身繪有清康熙年間流行的五彩侍女圖。圖中所繪侍女發髻高聳，色彩艷麗，臉龐豐滿，眉似彎刀，唇似朱點，侍女們手持笛、笙、琴、鼓等樂器，婀娜多姿，靜默優雅，特別是五彩的運用，更是顯得侍女們活靈活現，嬌艷動人，賞心悅目。

康熙五彩，源于明代萬歷年間，當時發明了青花五彩，是我國以釉下青花作為一種色彩而與釉上多種彩相結合的瓷器裝飾技法。康熙五彩在明代萬歷五彩的基礎上，又加入了釉上藍彩和黑彩，形成了紅、綠、黃、黑、赭、藍等多種顏色的搭配和運用，它改變了明代青花五彩占主流地位的局面，使得康熙五彩的色彩對比更加和諧、沉穩，是真正意義上的五彩瓷。《飲流齋說瓷》中說：“硬彩者彩色甚濃，釉付其上，微微凸起。軟彩者又名粉彩，彩色稍淡，有粉勻之也。”比起粉彩，康熙五彩色彩濃郁，燒制溫度高，所以也被稱作“硬彩”。

康熙五彩燒造難度極高，工藝復雜，由于釉上彩是在彩爐中低溫燒成，火候的把握十分重要。溫度過高，有些釉上顏色會流動或損失；爐溫太低，則彩料的光澤不足。康熙五彩存世佳品極少，后世仿品較多，從嘉慶朝開始到民國時期以至今日，一直都是被仿制的對象。

德州市博物館的這件清代五彩人物棒槌瓶，就是清末光緒年間仿康熙五彩的作品。雖是仿制，但也足以看出康熙五彩的獨特風格，畫面熱烈不浮躁，器形制作規范，渾厚有力，格調高雅大氣。圖中人物碩大，占據瓷器的大部分面積，特別是圖中侍女的發髻高高聳起，也是康熙五彩獨有的印記。再從整個器形來看，盤口是直的，而且口沿微微向下呈倒梯形，肩圓，線條硬朗，底部足墻如臺階，角度修直，這些都是區別于后時期棒槌瓶的獨特標志。

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（本欄目文字和圖片內容均由德州市博物館提供。市民每周二至周日 9:00-16:00可持身份證免費入館參觀。）